Noen sanger er mesterverk, noen representerer øyeblikk i tid, og andre er rett og slett gode syltetøy. Chris Isaak’s Ondskapsfull lek er alle tre. Sangen er over 25 år nå, men populariteten har aldri avtatt, og har fått et nytt liv i de utallige coverversjonene av indie og alternative handlinger gjennom årene. Alle fra Mac DeMarco til Tori amos har hatt en knivstikke på å dekke sangen, og bare de siste 12 månedene har du kanskje hørt James Vincent McMorrows forlatte versjon lydspor en Game of Thrones tilhenger , Ursine Vulpines filmiske reimagining medfølgende a videospill teaser , og en strippet tilbake av Lydia Ainsworth som dukker opp på sitt ferske album Kjære av etterglød . Skrev om banen til 25-årsdagen i fjor, Stereogum ’S Ryan Leas døpte sangen som en usannsynlig ny standard innen moderne popsangskriving.
Men hvordan fikk en glemt albumklipp en så anerkjent status? Og hvorfor kan vi ikke gi slipp?
Historien bak Wicked Game lever opp til den beryktede softcore porno-møter-film noir-musikkvideoen som senere skulle følge den - som Isaak uttrykker det, var sangen inspirert av et bytteopprop. Jeg husker at en jente hadde ringt meg og sagt: 'Jeg vil komme bort og snakke med deg,' og 'snakk' var en eufemisme, han har forklart . Og hun sa: 'Jeg vil komme bort og snakke med deg til du ikke lenger er i stand til å stå opp.' Og jeg sa: 'Ok, du kommer bort.' Og så snart jeg la på, tenkte jeg, 'Herregud. Jeg vet at hun kommer til å bli trøbbel. Hun har alltid vært problemer. Hun er en villkatt. Og her er jeg, jeg kommer til å bli drept, men jeg gjør dette. ’... Da hun kom bort til huset, hadde jeg skrevet sangen. Og jeg tror hun var sannsynligvis opprørt fordi jeg var mer spent på sangen.
Å spikre en studioversjon tok litt lengre tid. Etter forskjellige forsøk på å spille inn, endte Wicked Game som et albumspor på Isaaks 1989 Hjerteformet verden . Bass- og trommespor ble samplet fra tidligere tar, mens Isaak sang mykt med høyttalere i stedet for hodetelefoner for å få ønsket vokaleffekt. Sangens særegne, smertende, forsinkede riff kom med tillatelse fra gitaristen James Wilsey, som ganske mye ble kjent som James ‘Wicked Game’ Wilsey derfra. For å promotere albumet gjennomførte Isaak og bandet hans en nasjonal turné og ga ut Don't Make Me Dream About You som en ledende singel, som begge var en moderat suksess.
Så tok David Lynch kontakt. Kultfilmmakeren hadde vært en fan av Isaak i lang tid (han hadde tidligere brukt sangene sine Borte Ridin ' og Livin ’For Your Lover i sin klassiker Blå fløyel ), og mens du jobber med Wild at Heart , ba han om en kopi av Hjerteformet verden masterbånd. Lynch gruvet båndene i omtrent 10 eller 15 minutter med materiale til filmen, ifølge Wilsey , til slutt ved hjelp av en instrumental versjon av Wicked Game for en av filmene sentrale scener . Etter å ha sett Wild at Heart i 1990, Atlanta radioprogrammerer Lee Chestnut, sporet opp den originale versjonen av sangen og begynte å gi den fremtredende sendetid, noe som resulterte i en mengde lokal støtte. Den fornyede interessen for Wicked Game fikk Isaaks label til å gi ut den som en frittstående singel - det eneste det trengte var en musikkvideo.
Gå inn i motefotograf - cum-music video regissør Herb Ritts. På den tiden var Ritts beryktet mest for sitt fotografiarbeid med Madonna, Naomi Campbell, Cindy Crawford og andre kjendiser på listen. I musikkbransjen var han tankene bak den provoserende fotokampanjen for Olivia Newton-John’s Fysisk . Musikkvideoen til Wicked Game ville være hans mesterverk. (Faktisk var det to videoer for Wicked Game - David Lynch selv styrte en, men det er Ritts visuelle som er mest kjent.)
I sangen peker (Chris Isaak) seg ofte som en tragisk karakter av en svunnen tid, samtidig som den opprettholder et rockabilly-utseende. Det er ikke rart at han passet perfekt for David Lynch
nicole arbor dette er amerika
Ritts holder det minimalt. Etter å ha kastet supermodellen Helena Christensen som Isaaks kjærlighetsinteresse, bruker han bare en strand og en blå skjerm for å konstruere sin verden. Handlingen er begrenset i omfang, men ubestridelig i effekt: i en blank svart-hvitt-glans, tumler Isaak og Christensen nært rundt i sanden og ser aldri hverandre i øynene. Noen ganger blir det brutt opp med et nærbilde av Isaaks hode blant blåskjermede skyer. Hjertesorg så aldri så bra ut. Jeg liker det faktum at jeg ikke får jenta, Isaak senere tilbakekalt . Hun kysser meg ikke, hun ignorerer meg liksom gjennom hele videoen, og den slags matcher sangen, det vil si at du vet 'Jeg er forelsket i deg, men du spiller meg.'
Det gikk ikke lenge før sangen var en topp 10-hit på Billboard-hitlisten, kjørende Hjerteformet verden til trippel-platina salg. Ulike regissører forsøkte å gjenerobre kjemien til Ritts video i sitt eget arbeid ved å bruke Wicked Game for utallige store og små skjermopptredener gjennom årene. Den ble omtalt på noen av de største sitcoms på 1990-tallet, fra Beverly Hills 90210 til Melrose Place til Venner (sistnevnte sementerte sin status som de TV-kjærlighetssang, lydsporing av Ross og Rachels etterlengtede planetarium pash ). Glemte filmer som Billy Baldwin krimdrama Preppie-mordet og road komedie Forlater normal begge brukte den. Og etter Wild at Heart , den dukket opp i ytterligere to Nicolas Cage-kjøretøy, Familien mannen og Matchstick Menn . På slutten av 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet opplevde sangen en usannsynlig gjenoppblomstring i den alternative rockescenen som dukket opp etter grunge, med grupper som HIM, Stone Sour og Three Days Grace som alle melodramatiske innspillinger tar med på sporet. Allikevel ville den sanne gjenoppblomstringen ikke komme før det neste tiåret.
Chris Isaaks ‘HeartFormet verden ’
I 2011 hjalp et nettverk av musikkblogger til et nytt parti av Wicked Game-beundrere. Det var coverversjoner fra artister som ‘chillwave’ pioner Vasket ut og Brooklyn indie-handling Enkes topp det året, mens en viss Lizzy Grant introduserte seg selv for verden som Lana Del Rey med Videospill , en klagende fortelling om tragisk kjærlighet ridd med en lignende tittel, akkordstruktur og hevnhevelse som Isaaks klassiker. Sonic Youths Kim Gordon tok dette et skritt videre, senere dubbing Lana Del Rey kvinnen Chris Isaak. Det var andre tematiske likheter i den daværende mystiske R & B-sangeren The Weeknd's egen Wicked Games , som fikk en uoffisiell video som kommer over som en uhyggelig fetter til Herb Ritts beach flaunt.
Det er vanskelig å si hvorfor lyden og estetikken til Wicked Game kom tilbake til moten på den tiden, men det er mulig at det er nede på The xx. Den friske ansiktet London-trioen hadde gitt ut debutalbumet xx to år tidligere, med en romslig, frodig lyd som ville fortsette å omkonfigurere det bredere poplandskapet, spesielt i band som London Grammar. Xx kanaliserte liberalt Wicked Game alene evighet i 2009, og stilte for salgsfremmende bilder rett ut av Hjerteformet verden -era lookbook - det er lett å se hvordan dette indirekte kunne ha startet en bølge av Chris Isaak-feber. Men hvis Infinity var The xx hyllest til Chris Isaak, så var London Grammars cover av Ondskapsfull lek er deres hyllest til The xx via Chris Isaak. Bandet beskrevet deres valg av cover som åpenbart gitt at musikken deres ikke var så ulik Isaks: Det er mye plass i plata.
En av appellene til Wicked Game er at det vokalt er en fin måte å vise frem (eller, hvis du er Mac DeMarco, ta pissen ut av) din egen stemme. Den smertefulle falsetten kan være ute eller nå for noen mennesker, men den inspirerte mange andre. Toronto-sanger Lydia Ainsworth beskrevet for oss hvordan dekning av sangen hjalp henne med å fokusere på å formidle følelser gjennom stemmen alene mens hun spilte inn sitt andre album Kjære av etterglød , som beskriver Wicked Game som utrolig direkte med sitt budskap og rå og utsatt for følelsesmessighet ... sårbarhet er en følelse vi alle kan forholde oss til. En annen usannsynlig Isaak-akolyt, Metallica-vokalist James Hetfield, sitert Isaaks vokalprestasjon som presset han trengte for å bringe stemmen sin frem i løpet av innspillingsøktene for Svart album .
spøkelse i skallet steve aoki
Andre steder, HIM-forsanger Ville Valo beskrev hvordan sangens særegne produksjon fanger både en Elvis Presley, en Roy Orbison-sentimentalitet og en annen verdslig melankoli. Det er en følelse ekko av James Vincent McMorrow, hvis cover soundtracket sesongen seks trailer for Game of Thrones . For ham er den dualistiske karakteren til den klassiske hit både sentimental og grov ... like hard som negler. Denne sentimentaliteten er noe Isaak har omfavnet gjennom hele karrieren. I sangen penner han ofte seg selv som en tragisk karakter av en svunnen tid, samtidig som han opprettholder et eldre rockabilly-utseende. Det er ikke rart at han passet perfekt for David Lynch: ikke bare er han notorisk kjekk med en drapsmann, han er også skadet (Isaaks særegne nese forråder hans korte boksekarriere) og en håpløs romantiker. For alle formål er han som Twin Peaks ’James Hurley, håpløst å forfølge sin egen Laura Palmer. Mens fotballjock Bobby Briggs ville forføre Palmer med sin rene studility, er Hurleys tilnærming mer kjærlig, alt hjerteformede halskjeder og hjemmelagde kjærlighetssanger . (Lynch så tydelig et rom for Isaak i Twin Peaks universet også, og senere kastet han ham som den forsvinnende agent Chester Desmond i sin prequel-funksjon Fire Walk With Me. Følgende utveksling mellom Hurley og Palmer sier alt:
James: Du sårer alltid de du er glad i.
Laura: Du mener de du synes synd på.
Wicked Game fanger dette behovet for galt. Det er rart hvilket ønske som vil få dårlige mennesker til å gjøre.